一号站平台
当前日期时间
本回则要介绍富野在熬了超过15年后终于获得的成功
作者:    发布于:2016-06-21 05:00:56    文字:【】【】【

  各位朋友好,「GUNDAM之父」富野由悠季的动画50年人生一文,旨在介绍今日仍于第一线活跃的富野监督一路走来的历程,共计5回。上回我们提到了富野在成为独立工作者后的辛酸日子,本回则要介绍富野在熬了超过15年后终于获得的成功。
  
  富野在进入业界直至安定下来间的十数年间,接触了许多作品与监督,以下列出对其影响尤其巨大的演出家及公司进行介绍。
  
  高畑勋:东大毕业、东映出身的精英导演,擅长用精确无比的理论来建构画面,日后与徒弟宫崎骏共组吉卜力工作室,代表作有《阿尔卑斯山的少女》、《萤火虫之墓》、《辉夜姬物语》等。高畑在世界名作剧场给予富野大量机会,使其学习到画面明确的逻辑性。
  
  龙之子工作室:日本动画三大名门之一,其作品种类风格多变、原创改编兼有。该公司有个特色,规定绘制分镜者必须连演出(单集导演)也一并负责,而对于身为自由工作者的富野来说,这是能够接触到制作现场运作的宝贵经验。研究家指出,富野演出中成熟、年龄层较高的风格,其实受到龙之子作品影响不小。
  
  长滨忠夫:人偶剧出身的导演,以夸张演技与讲究后制录音著称,同时也是促成创作者与爱好者之间交流的先驱,代表作有《巨人之星》、《凡尔赛玫瑰》、《超力电磁侠》等。长滨积极栽培富野,曾多次将自身作品的OP、ED及第一话都交给他,而富野在塑造角色鲜明度与配音上的思维也受到他不少影响。
  
  富野日后也坦承,在与上述监督们共事时,曾经有过多次失败经验。然而富野有如大杂烩般的演出风格,无疑便是透过这些历练所培养出来。
  
  可惜1970年代富野的照片不多,这里登一张1978年的雅照给大家看
  
  1977年,创映社改组为「日本日升动画」,且打算脱离长期代工而推出原创作品,而他们第一位找上的便是「便利屋」富野喜幸。二年前在《勇者莱丁》因为摆不平各方要求而惨遭开除的富野,这次在一开始就找了所有相关人士齐聚一堂,然后直接请每一位提出具体要求,如「想推出什么武器」、「想要机器人出场几分钟」。他承诺达到众人的一切要求,借此来换取将剧情创作的自由权限捏在手中。就这样,《无敌超人赞波3》因而诞生。
  
  《赞波3》,被誉为「真实系机器人」的先驱之一,是一部在讲究机器人打斗的「爽」以外,同时也对人性的善良与丑恶、生命的无常、战争的残酷做了相当程度刻画的作品。纵然最后一话让赞助商和电视台全都吓得脸绿,然而本作的玩具销售成绩颇佳,可说是富野在商业上终于获得成功的首部作品,而这也让富野对自己的手法获得自信。
  
  随后,1978年的《无敌钢人泰坦3》一反前作,是一部以「007+时代剧」的路线所呈现的娱乐动作片。其内容不硬讲道理,而是以痛快、有趣至上。但风流倜傥的主角不经意中显现出的灰暗过去,以及充满哀愁之最终话所蕴酿出的反差,至今仍然令人津津乐道,也使本片在商业上获得超乎前一年的成功。
  
  赞波3没有嘴巴而造型复杂,因此走真实路线,泰坦3有嘴巴而造型单纯,因此走豪迈兼逗趣路线,像这样活用机器人造型决定作品路线也是富野的特色之一
  
  连续两年的成功,使得赞助商龙心大悦,并告知「第三年可以随你们高兴做」,而这就是富野所掌握到的毕生最大的机会。当时,日升一群人以企划名目来到温泉旅馆开会(其实本意是让大家顺便放个假)。当所有人正在放松时,富野却一个人默默躲在房间里不知做啥。等到开会时间,富野便当场提出好几十张的构想,当时所有在场者当下便领悟到,这个案子是非富野莫属了。这个企划便是富野喜幸的代表作,也是日本动画最大的奇迹《机动战士GUNDAM》。
  
  现在回顾初代GUNDAM,提到其团队中优秀的制作人员、题材内涵中科幻与动画的普及度或时代性、周边商品的推广等要素,往往给我们一种「成功是必然」的错觉。但平心而论,无论是安彦良和的角色、大河原邦男的机械或富野喜幸的世界观,以现今眼光观看,任一个别元素都绝对算不上出类拔萃;然而,以动画作品的综合形态表现出来时,其内容之高水平却又是不争的事实。其主因就在于身为原作者兼监督的富野喜幸,除了亲自架构并掌握企划主干之外,更借着演出将所有要素的优点都发挥到最大极限※1。富野执导前几部作品时,仍然平行外接其他作品的分镜工作,然而在本作期间却推掉一切外来工作,从此也可看出他对于本作的投入了。
  
  不过,就如同大家所知,当时作品的路线与赞助商所想定的年龄层有所差异,使得《GUNDAM》在差强人意的商业表现下告终※2。有人会以为这是由于本作崭新无比,然而这是不正确的。GUNDAM包含了许多既有作品的元素,更可以看到部分海外科幻作品的影子。所以,与其说《机动战士GUNDAM》是一部崭新的挑战作品,倒不如说是一部集大成的作品。尽管如此,其整体水平已经足够划下一个里程碑。
  
  随着媒体曝光增加,富野也开始注意自身打扮,这也可说是一种为动画界提升地位的苦心
  
  透过动画杂志的推波助澜,《GUNDAM》于1980年1月首播完结后,在巨大反响声中,很快便推出了第一次重播。而BANDAI在7月推出模型、松竹在10月发表电影化,更是带动起一波热潮,席卷日本全国。
  
  当时的日本电影界对于动画监督毫无信赖,认为他们拍不出「电影」,所以制作动画电影时都是找电影导演来挂名或剪片,然而富野为了保护创作现场的权益,直接向高层谈判,如果不由原班人马来做就拒绝交出TV胶卷※3。而那些年过半百的电影公司高层原本也是半信半疑,但在看完试映片以后,直接对富野说「我虽然不懂内容,不过有一件事倒看懂了:这部电影和以前不一样。」原本预定卖不好就只做一部的电影,在预售票的热卖下,于第一部上映前就决定制作续集《哀战士篇》与《相逢宇宙篇》。
  
  不只如此,GUNDAM模型的大卖更是发展为社会现象,当时甚至号称「摆什么出来都会卖出去」;GUNPLA开卖至今37年,官方称卖出约4亿套,而光是在全盛期的1981~83年的三年内,其销售组数便超过1亿套※4。
  
  不过,只看电影与模型的成功,则会忽略了制作群在背后的努力。当包含动画杂志在内的任何媒体前来采访时,富野都会尽可能接受,并且鼓励工作人员不要为做动画感到自卑,而应该多提出自己的主张。无论是富野亲自撰写小说※5,还是为主题曲填词※6,也都是基于他主张的“动画制作方应该站在主导地位”的思维。本作角色设计兼动画总监安彦良和原本是只喜欢一头闷着做动画的人,也是在富野鼓励并实际介绍工作下,才开始将活动范围扩展到插画与漫画工作※7。这些在「媒体战」上的滴水穿石,也是《GUNDAM》能够成功的原因之一。
  
  然而,最重要的是,富野在面对观众时依然保持初衷。1981年电影版第一部上映时的「新世纪动画宣言」※8,面对远超预测的15000名来自全国各地,因为主办单位安排不周而鼓噪的青年,富野登台一呼:「抱着理想前来参加的朋友们,很抱歉,这只是个宣传活动」,直接点破这是套招,然后进一步呼吁:「然而,能够有如此多年轻人齐聚一堂,必然有其意义,我希望世间能够了解到这一点,同时也期待各位能够深思个中意义。」这也是富野对于动漫迷的一贯态度。
  
  总而言之,富野在企划之初将《宇宙战舰大和号》当作假想敌,而收视年龄层较高以及宣传路线等,也可看到类似之处。尽管当年电影票房未能超越前者,但在一连串的布局与发展下,《GUNDAM》在名与利上都完全超越《大和号》,更为动画一口气争取到了世间的正视,同时「总监督‧富野喜幸」也一举成为日本当时最有名的动画人士。
  
  GUNDAM第一张原声带封面由唱片公司委托外部公司制作,与作品内容的乖离激怒了富野,他因此亲自请安彦来画第二张封面,第三章封面更是直接大胆使用安彦的原画线稿
  
  同一时期,富野于1980年执导了《传说巨神伊迪安》。本作也在电视播放时同样遭到腰斩,但乘着热潮在1982年拍成电影《接触篇》、《发动篇》,因此得以描绘理想的结局。《伊迪安》虽在商业上不如GUNDAM系列,然而在演出与剧情上更为纯熟,《发动篇》更被誉为是富野最高杰作之一,有许多动画界后进都受其影响。评论家冈田斗司夫曾指出,当时全球科幻影像作品的最高峰不在好莱坞,而是产于日本东京小镇的小工作室,这点简直可说像是奇迹一般。
  
  好汉不提当年勇,不过《伊迪安》影响许多动画界后进,例如《EVA》的庵野秀明就多次提到自己所受的影响
  
  在经过漫长的忍耐与等待后,富野终于得以扬眉吐气。创作出《机动战士GUNDAM》的1979年,富野39岁,《相逢宇宙篇》以及《发动篇》的1982年,富野42岁。此时期的富野演出完全超越作画水平,显得突出而亮眼。另一方面,连年来的成功与安定,使他决定安身于日升动画,这也促成富野成为了一位「机器人动画的专属监督」。自1982年的TV动画起,富野改名义为「富野由悠季」(音同喜幸),并一路沿用至今。

       文章整理来自:一号站平台 www.ulh88.com

标签:一号站平台
资讯导航
 
 
|
版权所有 Copyright(C)2009-2016 一号站娱乐平台官方网站